Pina Menichelli - Pina Menichelli

Pina Menichelli
Pina Menichelli, c.  1910
Nato	Giuseppa Iolanda Menichelli ( 1890-01-10 )10 gennaio 1890 Castroreale , Regno d'Italia
Morto	29 agosto 1984 (1984-08-29)(all'età di 94 anni) Milano , Italia
Occupazione	Attrice
anni attivi	1912–1924
Coniugi	Libero Pica ​ ​ ( m.  1909; morto 1924)​ Barone Carlo D'Amato ​ ​ ( m.  1924)​
Figli	3

Giuseppa Iolanda Menichelli (10 gennaio 1890 – 29 agosto 1984), conosciuta professionalmente come Pina Menichelli , è stata un'attrice italiana. Dopo una carriera in teatro e una serie di piccoli ruoli cinematografici, Menichelli è stata lanciata come star del cinema quando Giovanni Pastrone le ha dato il ruolo principale in The Fire (1916). Nei nove anni successivi, Menichelli ha realizzato una serie di film, scambiando spesso la sua immagine di diva e il suo erotismo appassionato e decadente. Menichelli divenne una star mondiale e una delle attrici più apprezzate del cinema italiano, prima del suo ritiro nel 1924, all'età di 34 anni.

Dalla sua morte, i restauri dei film sopravvissuti di Menichelli sono stati presentati in importanti festival cinematografici e la sua filmografia è stata riassemblata e rivalutata dagli storici del cinema.

Biografia

Primi anni di vita

Giuseppa Iolanda Menichelli nasce il 10 gennaio 1890 a Castroreale , un piccolo paese della provincia di Messina , in Sicilia . I suoi genitori, Cesare e Francesca Malvica, erano entrambi attori teatrali itineranti, che si esibivano in lingua siciliana. I Menichelli facevano parte di una dinastia di interpreti, che comprendeva Nicola Menichelli, importante comico settecentesco . La sorella maggiore Lilla, la sorella minore Dora e il fratello Alfredo sono diventati tutti attori. Pina Menichelli ha studiato alla Scuola Cattolica del Sacro Cuore di Bologna.

Facendo parte di una famiglia di attori itineranti, Menichelli ha iniziato a recitare da bambino. Il suo primo ruolo importante fu nel 1907 in una compagnia teatrale diretta da Irma Gramatica e Flavio Andò, che fece una tournée in Argentina nel 1908. Menichelli si sposò e si stabilì a Buenos Aires nel 1909.

Inizio della carriera cinematografica

Dopo il suo ritorno in Italia nel 1912, Menichelli recitò in circa trentacinque film realizzati dalla Cines di Roma nel 1913-1915. Menichelli inizialmente ha avuto parti in film d'azione-avventura ( Le mani ignote , Zuma e Il banchiere ), prima di ottenere ruoli secondari in diversi film basati su attrici famose, come Hesperia (Olga Mambelli), Soava Gallone e Gianna Terribili-Gonzales. Menichelli ricevette critiche positive per le sue interpretazioni in In Contrasto (1913), Il siero del dottor Kean (1913) e La dottoressa sposa (1913). Menichelli ha interpretato Cleopatra in Cajus Julius Caesar (1914), ma tutte le sue scene sono state tagliate dal film finale.

Nell'epopea della guerra napoleonica Scuola d'eroi (1914), Menichelli fece un cameo come tamburina. La leggenda narra che la sua interpretazione colpì Giovanni Pastrone , il regista di Cabiria , che tagliò un fotogramma dalla pellicola e ordinò che l'attrice sconosciuta fosse portata all'Itala Films di Torino . Tuttavia, le recensioni dei suoi ultimi film alla Cines suggeriscono che la Menichelli era sulla buona strada per diventare una celebrità prima di trasferirsi alla Itala Films. La Menichelli si era laureata in ruoli da protagonista in lungometraggi e le sue interpretazioni furono generalmente recensite positivamente, guadagnandosi i suoi favorevoli confronti con Lyda Borelli e Francesca Bertini , le due attrici cinematografiche italiane più famose dell'epoca. Un recensore ha notato il "talento non comune" di Menichelli in Alla Deriva (1915). Commentando La casa di nessuno (1915), un altro recensore osservò: "La Menichelli piace al pubblico e basta. Potrei dire che piace anche a me".

Svolta sul grande schermo: Il Fuoco e Tigre Reale

Nel 1915, Giovanni Pastrone ha deciso di lanciare Menichelli come una star del cinema, e le diede il ruolo di protagonista in Il Fuoco ( The Fire ), che è stato un successo di pubblico e di critica globale. Questo successo catapultò Menichelli tra le fila delle dive del cinema generosamente pagate , come Francesca Bertini e Lyda Borelli . Il film non aveva alcuna relazione formale con l' omonimo romanzo di Gabriele d'Annunzio ed era sviluppato da una sceneggiatura di Febo Mari, co-protagonista di Menichelli. Tuttavia, il film era pieno di temi dannunziani di passione violenta, potere e decadenza. Il film è diviso in tre parti: La Favilla (la scintilla), La Vampa (la fiamma) e Il Cenere (la cenere), che corrispondono alle tre fasi del rapporto tra il poeta aristocratico di Menichelli e il pittore impoverito di Mari. La locandina originale de Il Fuoco racconta un momento chiave del film. Il personaggio di Menichelli fa cadere una lampada a olio, e chiede al personaggio di Mari di scegliere tra l'amore e la passione divorante, e lui sceglie quest'ultima. Il cappello piumato, le lunghe mantelle ei gesti feroci di Menichelli la fanno sembrare una civetta e rafforzano uno dei motivi del film; il legame tra la femme fatale e i rapaci. Menichelli si è guadagnata il soprannome di "Nostra Signora degli Spasmi" per i suoi gesti bruschi in questo film.

Nel 1916, lo status di Menichelli come diva dello schermo fu cementato da Tigre Reale ( Royal Tiger ), diretto da Giovanni Pastrone. La sceneggiatura è stata liberamente adattata da un romanzo di Giovanni Verga , che ha rifiutato di far apparire il suo nome sulla locandina o nei titoli di coda del film. La trama riguarda un diplomatico, La Ferlita (Alberto Nepoti), che si innamora della contessa russa Natka (Menichelli). Natka incoraggia spesso e poi rifiuta La Ferlita, e la loro storia d'amore viene interrotta da un lungo flashback sulla precedente relazione di Natka con un giovane rivoluzionario chiamato Dolski (Febo Mari). Tra bellissime scene sulla neve, l'incontro casuale della contessa Natka con Dolski porta a una storia d'amore appassionata. Esiliato in Siberia , Dolski tradisce Natka e si uccide quando Natka lo trova. Dopo aver raccontato la storia a La Ferlita, Natka scompare per diversi mesi e La Ferlita non riesce a trovarla. Quando la contessa e il diplomatico alla fine si incontrano, vengono rinchiusi in una stanza in un enorme teatro e hotel, che va in fiamme. Le impressionanti scene dell'incendio sono state realizzate con l'aiuto dell'esperto direttore della fotografia Segundo de Chomon . La struttura del film dimostra la sicura comprensione della forma cinematografica da parte di Pastrone. Pastrone ha fatto un ottimo uso di flashback estesi e ha evidenziato i paralleli nella narrazione con un efficace sistema di montaggio . Tigre Reale è stato un enorme successo commerciale.

Ne Il fuoco e Tigre Reale , Menichelli ha impressionato il pubblico del cinema con lei, "...carica erotica, sguardi seducenti e movimenti provocatori del corpo", e si è affermata come la femme fatale del cinema muto italiano. Sia Il Fuoco che Tigre Reale sono esempi perfetti di quello che Aldo Bernardini ha definito " cinema da frac ". Entrambi i film hanno permesso al pubblico un passaporto nelle vite emozionanti delle classi alte; un mondo immaginario del lusso dove era possibile trasgredire i rigidi codici morali della società italiana. Più ampiamente, entrambi i film sono stati citati anche come classici del genere diva , sebbene lo stile di recitazione di Menichelli fosse molto diverso dagli stili più teatrali di Francesca Bertini e Lyda Borelli . Mentre Bertini ha rifiutato i primi piani nella prima parte della sua carriera, Menichelli è riuscita a esprimere in essi molta emozione. A differenza di Bertini, Menichelli non ha preteso di essere il 'creatore' del suo personaggio, e ha lavorato sotto gli ordini dei suoi registi.

Carriera in Itala Films

Di Gemma di Sant'Eremo (1916) è sopravvissuto solo un breve frammento , che rende difficile qualsiasi giudizio sul film o sull'interpretazione di Menichelli. Il film è stato un successo in Spagna, Francia e Centro America. In Italia, il finale del film è stato modificato per ordine della censura italiana e il film è stato un fallimento commerciale. Analoga sorte attendeva anche L'Olocausto , realizzato da Itala nel 1915, uscito in Italia solo nel 1919, essendo stato tagliato da 1400 a 955 m. Il film è stato un fallimento commerciale in Italia. Tuttavia L'Olocausto è stato rilasciato senza censure in Gran Bretagna, Francia e Germania, ed è stato un successo commerciale.

Nel 1918, La moglie di Claudio ( la moglie di Claudio ) è stato bandito dal cinema italiano dalla commissione di censura perché Menichelli era "troppo ... affascinante!" (troppo... affascinante!) nel film. Una Sventella (1918) è stato rilasciato a recensioni moderate. Nel 1919 Menichelli recitò ne Il padrone delle ferriere al fianco di Amleto Novelli, uno dei più famosi attori italiani dell'epoca. Il film è stato un enorme successo commerciale e di critica.

Passa a Rinascimento Film

Nel 1919 Menichelli scoppiò in lacrime quando chiese a Giovanni Pastrone il permesso di lasciare Itala Films. Durante i suoi quattro anni alla Itala Films, la carriera di Menichelli aveva raggiunto grandi vette, e il suo stipendio era passato da 12.000 lire l'anno a 300.000 lire l'anno. La Menichelli si trasferì a Rinascimento Film di Roma, fondata appositamente per lei dal barone Carlo D'Amato, e vi realizzò un totale di tredici film tra il 1919 e il 1923. Nonostante la profonda crisi dell'industria cinematografica italiana in questi anni, i film di Menichelli ha continuato a fare bene commercialmente a causa della sua popolarità duratura in alcuni paesi, come il Messico, e del calcolato richiamo di Rinascimento Film ai mercati di esportazione, che includeva l'adattamento di testi stranieri e l'affiancamento di co-protagonisti stranieri a Menichelli.

Nel 1920, Menichelli ha recitato in La Storia di una Donna ( La storia di una donna ), la sua prima produzione al Rinascimento Film. Altamente insolita per l'epoca, la storia del protagonista è raccontata attraverso un lungo flashback. Una donna svenuta con ferite da arma da fuoco viene portata all'ospedale cittadino. Dopo aver parlato con il suo medico, un detective trova il diario della donna, che viene poi utilizzato per raccontare la storia della sua vita. Alla fine del film, la sconosciuta muore, non avendo mai ripreso conoscenza, e il detective parte per arrestare il suo assassino. I set e gli interni, stravaganti nei primi film di Menichelli, sono stati ridotti al minimo indispensabile, e il film utilizzava luci soffuse in modo simile agli espressionisti tedeschi , creando ampie zone d'ombra all'interno del set.

Nel 1922 Rinascimento Film decise di adattare un'opera teatrale dell'autore inglese Arthur Wing Piñero intitolata The Second Wife . Menichelli si è recato a Londra per girare le scene in esterno. Il film risultante, La Seconda Moglie (1922), è stato elogiato sia dalla critica inglese che da quella italiana.

Nel 1923, l'ultimo anno della sua carriera, Menichelli recitò in due commedie romantiche spensierate, La Dama di chez Maxim e Occupati D'Aemilia. Il suo co-protagonista in entrambi i film è stato l'attore francese Marcel Lévesque, meglio conosciuto per i suoi ruoli comici nei film seriali di Louis Feuillade Les Vampires (1915) e Judex (1917). Ciò ha segnato un cambiamento rispetto ai suoi soliti ruoli seri ed entrambi i film sono stati molto apprezzati dal pubblico.

La pensione

Menichelli si ritirò dal cinema muto nel 1924.

Vita personale e famiglia

Durante una tournée teatrale in Argentina nel 1909, Pina Menichelli sposò un italo-argentino, Libero Pica, e la coppia ebbe tre figli. Un bambino, un maschio, nacque nel 1909 e morì poco dopo. Il secondo, un figlio di nome Manolo, nacque nel 1910. La coppia si separò quando Menichelli era incinta del loro terzo figlio, una figlia di nome Cesarina, nata a Milano nel 1912.

Il fatto che Menichelli fosse una 'donna separata' era ben noto al pubblico italiano. Questo contrasta con personaggi del calibro di Emilio Ghione , uno dei più famosi divi del cinema italiano maschile degli anni '10, che riuscì a nascondere la moglie separata alla vista del pubblico.

Alla morte del primo marito, che aveva sempre rifiutato di annullare il loro matrimonio, Menichelli sposò nel 1924 il barone Carlo D'Amato, fondatore di Rinascimento Film. Menichelli si ritirò dalla vita pubblica e rifiutò ogni contatto con gli storici del cinema. La Menichelli ha anche distrutto tutti i documenti e le fotografie relative alla sua carriera cinematografica che erano in suo possesso.

Menichelli muore a Milano il 29 agosto 1984.

Filmografia

Copie di film sopravvissute

Come molti film muti , molti dei film di Menichelli sono andati perduti perché la pellicola di nitrato era altamente infiammabile e spesso scartata. Restauri dei film di Menichelli sono stati presentati in importanti festival cinematografici, tra cui il New York Film Festival e il Pordenone Silent Film Festival .

Nelle cineteche sono conservati i seguenti film:

• Una tragedia al cinematografo (1913) è conservata all'EYE Film Institute nei Paesi Bassi.
• Zuma (1913) è conservato alla Cineteca Nazionale, Roma, Italia.
• Il fuoco ( Il fuoco ) (1916) è conservato negli archivi del Museo Nazionale del Cinema di Torino, Italia.
• Tigre reale (1916), è conservato negli archivi del Museo Nazionale del Cinema, Torino, Italia, e negli archivi della Cineteca Nazionale, Roma, Italia.
• Gemma di Sant'Eremo (1916), è conservata negli archivi della Cineteca Nazionale, Roma, Italia. Del film è sopravvissuto solo un frammento.
• Il padrone delle ferriere (1919) è conservato negli archivi del Museo Nazionale del Cinema di Torino, Italia.
• La storia di una donna (1920), è conservata alla Cineteca di Bologna, Bologna, Italia.

Riferimenti

Bibliografia

• Abrate, Piero; Longo, Germano (1997). Cento anni di cinema in Piemonte . Torino: Abacus Edizioni.
• Alacci (Alacevich), Tito (1919). Le note attrici cinematografiche . Firenze: Bemporad & Figli.
• Blom, Ivo (2005). "Menichelli Pina". In Abele, Richard (ed.). Enciclopedia dei primi film . Londra: Routledge .
• Brunetta, Gian Piero (2008). Storia Del Cinema Muto Italiano . Bari: Laterza.
• Bosco, U (1968). Lessico universale italiano . 13 . Roma: Istituto della Enciclopedia italiana.
• Jandelli, Cristina (2007). Breve Storia Del Divismo cinematografico . Venezia: Marsilio.
• Lotti, Denis (2008). Emilio Ghione, L'ultimo apache . Bologna: Edizioni Cineteca di Bologna.
• Martinelli, Vittorio (2002). Pina Menichelli. Le sfumature del fascino . Roma: Bulzoni.
• Palmieri, Eugenio Ferdinando (1994). Vecchio Cinema Italiano . Vicenza: Neri Pozza Editore. ISBN 978-88-7305-458-0.
• Redi, Riccardo (1999). Cinema Muto Italiano (1896-1930) . Roma/Venezia: Bianco&Nero, Marsilio.
• Usai, Paolo Cherchi (1986). Giovanni Pastrone . Firenze: Il Castoro/La Nuova Italia.
• Usai, Paolo Cherchi, ed. (1986). Giovanni Pastrone. Gli anni d'oro del cinema a Torino . Torino: Strenna UTET.

link esterno

• Pina Menichelli presso IMDb