Evaline Ness - Evaline Ness

Evaline Ness
Nato Evaline Michelow 24 aprile 1911 Union City, Ohio , USA
( 1911-04-24 )
Morto 12 agosto 1986 (1986-08-12)(75 anni)
Kingston, New York , USA
Occupazione Illustratore , scrittore
Nazionalità americano
Periodo 1954-1983 1930-1950
(moda)
Genere Libri illustrati per bambini , narrativa per giovani adulti , moda
Opere notevoli
Premi notevoli Medaglia Caldecott
1967

Evaline Ness (24 aprile 1911 - 12 agosto 1986) è stato un americano commerciale artista , illustratore e autore di libri per bambini . Ha illustrato più di trenta libri per giovani lettori e ne ha scritti diversi. È nota per l'utilizzo di una grande varietà di mezzi e metodi artistici .

Come illustratrice di libri illustrati è stata una delle tre vincitrici della Caldecott Medal ogni anno dal 1964 al 1966 e ha vinto la Medaglia del 1967 per Sam, Bangs e Moonshine , che ha anche scritto. Nel 1972 è stata nominata negli Stati Uniti per la biennale, il premio internazionale Hans Christian Andersen per illustratori per bambini.

Vita

Ness è nata Evaline Michelow a Union City, Ohio ed è cresciuta a Pontiac, Michigan . Da bambina illustrava le storie della sorella maggiore con collage ritagliati da foto di riviste. Ha studiato al Ball State Teachers College 1931-1932 per diventare bibliotecaria, poi al Chicago Art Institute 1933-1935 per diventare illustratrice di moda . Per un po' è stata anche una modella.

Evaline adottò e mantenne il nome del suo secondo marito Eliot Ness , sposato dal 1939 al 1945. In precedenza aveva sposato un McAndrew e nel 1959 sposò l'ingegnere Arnold A. Bayard, che le sopravvisse.

Nel 1938 Eliot Ness era già famoso come ex agente del Tesoro degli Stati Uniti . (Come leader di una leggendaria squadra soprannominata " Gli intoccabili ", aveva lavorato per far rispettare il proibizionismo a Chicago, Illinois .) Ora era il direttore della sicurezza recentemente divorziato per la città di Cleveland, Ohio , con una nuova squadra di intoccabili (uomini che non possono essere corrotto). Nell'aprile del 1939, quando ripulì la Mayfield Road Gang, Ness ed Evaline McAndrew erano un elemento a Cleveland, dove era un'illustratrice di moda presso il grande magazzino di Higbee. Dopo il loro matrimonio (14 ottobre), sono rimasti un oggetto perché lei avrebbe "tenuto la casa e il suo lavoro", e perché uscivano con una guardia del corpo femminile per Evaline. Un amico della coppia una volta disse che "A Evaline piaceva essere la moglie di Eliot quando era un famoso e influente funzionario pubblico. Le piaceva la sua importanza, il potere e la fama. L'amava, non c'è dubbio. La chiamava sempre 'Bambola'. " Dopo che uno scandalo del 1942 rovinò la sua posizione a Cleveland, i Nesse si trasferirono a Washington alla fine dell'anno. Evaline ha studiato al Corcoran College of Art and Design 1943-1945 e ha insegnato corsi d'arte per bambini lì.

Dopo il divorzio si trasferì a New York City e lavorò dal 1946 al 1949 a Saks Fifth Avenue come illustratrice di moda. Intorno al 1950 viaggiò in Europa e in Asia, concludendo in Italia, dove trascorse 18 mesi a disegnare fino a quando i suoi soldi finirono. A Roma ha studiato all'Accademia di Belle Arti 1951-1952. Tornato negli Stati Uniti, Ness non trovò lavoro a San Francisco, quindi tornò a New York e "incaricò di fare moda, pubblicità e arte editoriale". Ad un certo punto ha studiato con l' Art Students League e ha insegnato arte ai bambini alla Parsons The New School for Design 1959-1960.

Le sue prime illustrazioni per la pubblicazione in un libro per bambini furono per Story of Ofelia di Mary J. Gibbons (Doubleday, aprile 1954) —usando "carboncino, pastello, inchiostro, matita e tempera". Kirkus Reviews ha affermato: "Le immagini a colori di Evaline Ness di animali allungati dall'aspetto umano esprimono nella loro fragilità, una qualità di ricerca". Sebbene abbia avuto successo come artista commerciale, si è concentrata sulla letteratura per bambini a partire dal suo secondo libro illustrato, The Bridge di Charlton Ogburn (Houghton Mifflin, 1957). Saturday Review lo ha consigliato agli adolescenti e ha concluso: "Disegni insoliti stampati in verde mare, grigio e nero trasmettono gli stessi stati d'animo della storia e aggiungono una nota decorativa a un libro che è bello in ogni modo". Dal 1958 al 1963 ha illustrato una dozzina di libri e ha prodotto copertine per altri, tra cui Island of the Blue Dolphins di Scott O'Dell (1960).

Secondo Charles Bayless della libreria Through the Magic Door, gli anni '60 furono un periodo di esperimenti nell'illustrazione per bambini, con una certa moda per "disegni con figure affilate e spigolose, colori tenui e stili rappresentativi o simili a cartoni animati", che aiutò Ness prosperare. La prima storia che ha scritto e illustrato è stata Josefina February (Scribners, 1963), dopo aver visitato Haiti per un anno. Era ambientato ad Haiti , sulla ricerca di una ragazza di un asinello smarrito, con una serie di xilografie. O il suo primo è stato Un regalo per Sula Sula (Scribners, 1963).

I suoi tre libri d'onore Caldecott furono pubblicati dal 1963 al 1965: All in the Morning Early di Sorche Nic Leodhas , A Pocketful of Cricket di Rebecca Caudill e Tom Tit Tot: An English Folk Tale raccontato da Virginia Haviland . Lei stessa ha scritto Sam, Bangs and Moonshine (1966), vincitore di Caldecott , sulla figlia di un pescatore, illustrato con linee e disegni di lavaggio. "Sam" (Samantha) dice bugie o "chiaro di luna", che alla fine mettono in pericolo il suo gatto domestico "Bangs" e un ragazzo vicino; impara la responsabilità di ciò che dice. In questo periodo, Ness realizzò le colorate copertine anteriore e posteriore e le mappe di Prydain per la popolare serie di Lloyd Alexander , The Chronicles of Prydain (1964-1968). Nel frattempo, c'erano due libri illustrati di Prydain che ha illustrato.

In tarda età Ness ha sperimentato libri da colorare ritagliati come Four Rooms From The Metropolitan Museum of Art To Cut Out and Color (1977). Il suo ultimo libro illustrato è stato The Hand-Me-Down Doll di Steven Kroll (1983) che utilizzava matita, acquerello, inchiostro e carboncino.

Ness ha vissuto a New York almeno fino al 1967. È morta nel 1986 a Kingston, New York , allora residente a Palm Beach, in Florida . Secondo il biografo di Eliot Ness, Evaline fu cremata e le sue ceneri smaltite senza tante cerimonie dal suo terzo marito alienato, un ingegnere di nome Arnold Bayard. Evaline fu sepolta nel cimitero di neve situato a Truro, nella contea di Barnstable, nel Massachusetts.

Eredità

"Evaline Ness Papers" presso l' Università del Minnesota è una raccolta di "materiale manoscritto e illustrativo" per venti libri pubblicati dal 1954 al 1983. Secondo tale archivio,

[Ness] è stata notata per la sua capacità di lavorare in una varietà di media e per le sue illustrazioni innovative e uniche che intrecciavano testo e immagini per creare una storia che catturava l'attenzione e l'immaginazione di un bambino. Questo talento è particolarmente evidente nelle sue opere scritte con le ragazze protagoniste e storie sottili che hanno uno sfondo di "femminismo" e presentano personaggi "reali" che imparano a conoscere tutti i piaceri, i problemi e i dolori della vita.

"Evaline Ness Papers" presso la Free Library of Philadelphia è una raccolta di opere "per i libri Coll and His White Pig, The Truthful Harp, The Black Cauldron , The Castle of Llyr , Taran Wanderer , The High King e Old Mother Hubbard e il suo cane Secondo quell'archivio,

Questa raccolta contiene manichini, schizzi, incollaggi, opere d'arte preliminari e finite e separazioni di colore per otto libri illustrati da Evaline Ness.

"Evaline Ness Papers" presso l' Università del Mississippi meridionale sono due scatole di materiale dalle sue illustrazioni di quattro storie scritte da altri autori, pubblicate dal 1965 al 1975. Secondo tale archivio,

Poiché l'inchiostro della stampante è piatto, la preoccupazione costante di Ness era come ottenere la consistenza in quella planarità. La sfida principale nell'illustrare i libri per bambini, secondo lei, era come mantenere la libertà entro i limiti. Alcune delle tecniche che ha usato per combattere queste limitazioni includono la xilografia, la serigrafia, la tecnica del rullo di gomma, gli schizzi di inchiostro e talvolta gli sputi.

Guarda anche

Appunti

Riferimenti

link esterno