Dimmer (banda) - Dimmer (band)

Dimmer
Live at The Powerstation, Auckland 2018. LR James Duncan, Gary Sullivan, Shayne Carter, Vaughan Williams.
Informazioni di base
Origine	Nuova Zelanda
Generi	Rock alternativo
anni attivi	1994–2012
etichette	Flying Nun Records Sony Festival Mushroom Records Warner Music Italia
Atti associati	pugni
Membri passati	Shayne Carter Gary Sullivan James Duncan Justyn Pilbrow Dino (Costantino) Karlis Kelly Steven Vaughan Williams Almeno altri 33 ospiti

Dimmer era il nome con cui il musicista neozelandese Shayne Carter (ex Straitjacket Fits , The DoubleHappys e Bored Games) ha registrato e suonato musica dal 1994. È iniziato come un nome ombrello per jam session e formazioni di band di breve durata, poi registrazioni casalinghe, poi un ensemble con vari membri e ospiti. Questa evoluzione ha portato a una rock band di quattro elementi più stabile (soprattutto dal 2006 al 2010, quando è cambiato solo il bassista). Almeno 41 musicisti sono stati riconosciuti come interpreti di Dimmer da oltre 18 anni, con Carter come unico appuntamento fisso.

Le ultime registrazioni di Dimmer sono state effettuate nel 2009, con la band che ha suonato dal vivo fino al 2010. Un breve tour di addio ha annunciato la fine della band nel 2012 e Carter ha iniziato a registrare con il proprio nome dopo. I Dimmer si sono riuniti per spettacoli dal vivo nel 2018.

Tutti e quattro gli album di Dimmer sono stati ammirati dalla critica e tutti hanno ottenuto diverse nomination ai New Zealand Music Award. I singoli non inclusi nell'album sono stati pubblicati nel 1995 e nel 1996, con l'album di debutto I Believe You Are A Star non seguito fino al 2001. Nel 2004 You've Got To Hear The Music è stato nominato miglior album rock della Nuova Zelanda per l'anno e Dimmer nominato miglior Gruppo. There My Dear ha visto Carter tornare a suonare e registrare con una rock band dal vivo nel 2006, e tornare nelle classifiche nazionali degli album. L'ultimo album Degrees of Existence (2009) è stato registrato dalla versione più longeva della band.

1994-1996: Crystalator , Don't Make Me Buy Out Your Silence e sessioni di registrazione abbandonate

Straitjacket Fits si sciolse nel 1994, "abbattuto dai capricci dell'industria musicale internazionale". Intervistato nel 2012, Shayne Carter ha detto che "Ero completamente sopra il rock. La cosa di Dimmer era totalmente anti-rock e mi sono interessato non solo al groove, ma anche alla musica tranquilla".

Carter tornò a Dunedin, dicendo in seguito che "si è ritirato, suppongo" e "voleva essere punito dopo tutto il mio girovagare". Mentre era lì, ha iniziato a usare il nome Dimmer come "un ombrello... con me come denominatore comune". La prima musica Dimmer è arrivata dalle jam session a Dunedin. Carter ha spiegato nel 2012 che "Ho usato il nome Dimmer perché pensavo che usare il tuo nome fosse davvero sgradevole".

Per un breve periodo si è formata una versione in tre di Dimmer, con Peter Jefferies ( This Kind of Punishment , Nocturnal Projections ) alla batteria e Lou Allison al basso. Carter e Jefferies avevano già collaborato a singoli in precedenza: "Randolph's Going Home" nel 1986 e "Knocked Out Or Thereabouts" nel 1992.

Volevo ancora fare rock quando ho formato i Dimmer, perché avevo bisogno di esorcizzarmi. Ho costruito un nuovo set di canzoni con Lou e Peter. È una cosa per me ricominciare da zero con ogni nuova band. Devo contraddire tutto ciò che ho appena detto e devo anche dimostrare di avere ancora un posto dove andare.
– Shayne Carter, I morti che ho conosciuto , 2019

Il 17 giugno 1994 questa formazione debuttò con un set di sette canzoni "abrasivo e volutamente non commerciale" ambientato all'Empire Hotel. Il recensore Grant McDougall ha affermato che "Le canzoni di Dimmer sono tutte dinamiche, esplosive e meteoriche. Mostrano chiaramente per la prima volta in assoluto ciò che Carter può effettivamente fare da solo senza le restrizioni di dover completare un altro chitarrista". La band è stata in tournée in Nuova Zelanda nell'agosto di quell'anno.

Dopo il tour di agosto, Allison tornò nel Regno Unito e anche Carter ruppe con Peter Jefferies. "Peter aveva talento quanto me... ma non volevo più dividere il tavolo."

"Crystalator" (b/n "Dawn's Coming In")

La prima uscita ufficiale di Dimmer, il singolo "Crystalator" da 7" è stato registrato da Carter, Jefferies e Allison nel 1994 e pubblicato nel 1995 da Flying Nun (Nuova Zelanda) e Sub Pop (USA).

Ho messo giù una canzone con Lou al basso e Peter Jefferies alla batteria... ai Fish Street Studios. [...] Il ritmo di Peter era micidiale e Lou suonava una sola nota. Stavo esplorando un nuovo minimalismo, cercando di ridurre la musica a una verità per eccellenza. 'Crytalator' è una delle mie canzoni preferite, anche se è strumentale. In esso, sento rabbia, lamento e un gigantesco "Fuck you" a [Stritjacket Fits record label] Mushroom, Arista e chiunque altro mi abbia represso."
- Shayne Carter, Dead People I Have Known , 2019

"Crystalator" è un brano strumentale. Il New Zealand Herald lo descrive come "rumore mutilato... che si alzava e si lasciava strappare con un riff di chitarra uncinato". Il fondatore di Flying Nun Roger Sheppard ha detto che la canzone "suona incredibilmente sorprendente in quel modo stridente 'eccomi, ascoltami' che solo uno strumento strumentale può comunicare. Chi ha bisogno di parole quando una chitarra può sputare questo tipo di suoni." Il lato b era "Dawn's Coming In", che Carter dice "anche forte, anche se con il suo tacito controllo era totalmente l'opposto di 'Crystalator'".

Entrambe queste tracce sono state pubblicate anche su compilation Flying Nun. "Crystalator" è apparso su Pop Eyed nel 1996 e nel 2005 "Dawn's Coming In" è stato incluso in Where in the World Is Wendy Broccoli? Una raccolta di singoli fuori catalogo Flying Nun 1981-1996 (insieme a "Knocked Out Or Thereabouts").

Una prima versione della canzone dei Dimmer "Seed" è apparsa su Star Trackers , una cassetta che è stata regalata con il numero 4 dell'etichetta australiana Spunkzine della Spunk Records nell'inverno del 1995. È stata accreditata a Shayne Carter come artista solista. ("Seed" sarebbe stato in seguito registrato nuovamente per I Believe You Are A Star .)

Durante la seconda metà degli anni '90 "[c'era] lo strano concerto solista di Dunedin ma, per la maggior parte, Shayne Carter scomparve dagli occhi del pubblico". Carter ha definito il periodo dal 1995 "un weekend perso che in realtà è durato sei anni".

"Non farmi comprare il tuo silenzio"

Dopo lo scioglimento della formazione dei "Crystalator", Carter continuò a suonare con i musicisti di Dunedin. Una formazione di breve durata includeva il bassista Chris Heazlewood ( King Loser ) e il batterista Matt Middleton, che pubblicarono quella che Carter chiama "una serie di cassette quasi geniali" sotto il nome di Crude. Middleton si trasferì presto a Melbourne.

Una formazione di quattro elementi composta da Carter, Heazlewood, Cameron Bain (chitarra) e Robbie Yeats (batteria, The Dead C ) ha iniziato le sessioni che avrebbero dovuto sfociare in un album di debutto dei Dimmer. Carter la definì "la prima versione più cattiva di Dimmer", ma le sessioni finirono in quelle che descrisse come "lacrime, soap opera, quel genere di cose" e sfociarono in un breve EP. "Don't Make Me Buy Out Your Silence" è stata l'unica uscita ufficiale dalla fase Dunedin degli anni '90 di Dimmer.

La canzone "Don't Make Me Buy Out Your Silence" è stata "in parte ispirata da Tricky " e scritta per catturare un senso di paranoia. Nel 1996 è uscito come vinile 7" (con "Pacer" come b-side), e come CD EP di tre tracce (che ha aggiunto "On the Road", una cover di "On the Road Again" di Canned Heat). Questa è stata l'ultima uscita di Flying Nun di Dimmer, originariamente accreditata solo a Carter. Questi crediti sono cambiati dieci anni dopo quando, come tracce bonus di There My Dear , "Don't Make Me Buy Out Your Silence" ha riconosciuto Bain e " Pacer" ha accreditato tutti i membri della band.

Nessuna delle prime formazioni dei Dimmer durò a lungo. Nel racconto di Carter, Chris Heazlewood "è diventato un coglione. Ha scritto 'Ace of Spades' sul petto ossuto quando ha suonato al Big Day Out. Ha detto alla gente che andava bene che fosse con Carter perché stava per "Fanculo". Mi chiedevo se fosse geloso, o se si fosse risentito con me... Ha lasciato Dimmer sparlando di me su Internet, il che mi ha ferito perché si stava esibendo a mie spese. Non gli ho parlato per anni , anche dopo essersi scusato".

Un video per "Don't Make Me Buy Out Your Silence" ha ricevuto un finanziamento dalla NZ On Air ed è stato diretto da Steve Morrison.

Non più musica è stata pubblicata da Dimmer fino al singolo "Evolution" del 1999. Nel 2007 tutte e cinque le tracce dei singoli "Crystalator" e "Don't Make Me Buy Out Your Silence" sono state incluse come bonus track in una pubblicazione australiana dell'album There My Dear del 2006 .

1997-2001: Credo che tu sia una star

Carter si trasferì ad Auckland nel 1997 e, ispirato dalla "nuova musica [inclusa] l'elettronica avanguardista e qualsiasi altra cosa fosse fresca e non mainstream", passò dalla riproduzione di musica rock alla produzione di tracce su Pro Tools .

"Dopo aver pubblicato il primo album, c'è tutto questo 'non suona come Straitjacket Fits'. Beh, no, non lo è. Ecco perché ho lasciato la band, perché non volevo farlo. [...In realtà mi ci sono voluti cinque o sei anni per metterlo insieme. Questo è successo sul retro degli Straitjackets, e penso di essere stato deluso dall'intera faccenda della musica in quel momento. Volevo capire un sacco di cose nella mia testa."
-Shayne Carter, 2009

La maggior parte della scrittura e della registrazione che alla fine divenne il primo album di Dimmer ("[the song] "Smoke"... impiegò circa quattro anni per essere scritta") ebbe luogo a casa di Carter per un certo numero di anni, con il batterista Gary Sullivan ( JPSE , Chug, The Stereo Bus ) l'altro protagonista. Almeno una canzone, "Seed", precede il trasferimento di Carter ad Auckland, una delle prime versioni di essa essendo stata una delle tracce registrate nelle sessioni di Dunedin del 1995, per lo più abbandonate.

Le location per le sessioni di Carter e Sullivan includevano l'ex sede di Ponsonby Road del negozio Beautiful Music, poi in seguito Norfolk Street, dove Carter ha speso un anticipo dalla Sony Records per avere un container o un edificio Portacom (a seconda del ricordo di Carter di cui ti fidi) installato nel suo cortile con la gru.

Nel 1999 la prima uscita di queste sessioni, "Evolution", uscì come CD singolo con "Sad Guy" e il Tryhard Remix di "Evolution" come b-side. Il video della canzone mostrava il padre di Carter che suonava una versione precedente di Shayne. È stato diretto da Darryl Ward e finanziato da NZ On Air.

Sono trascorsi due anni prima che l'album di debutto di Dimmer, I Believe You Are A Star , che includeva "Evolution" e un "Seed" rielaborato, fosse pubblicato nel 2001. La scrittura e la produzione di tutte le tracce tranne una ("Sad Guy") sono esclusivamente accreditato a Carter. Altri cinque musicisti (incluso Bic Runga ) compaiono in quelli che The Listener ha definito "camei difficilmente essenziali". L'album ha avuto una corsa di sette settimane nelle classifiche degli album della Nuova Zelanda, a partire dal numero 17 e arrivando fino al numero 13.

Sono stati realizzati video per "Seed", "I Believe You Are a Star" e "Drop You Off". Nel 2018, I Believe You Are A Star è stato pubblicato per la prima volta in vinile. All'epoca Carter disse che lo considerava ancora il miglior album che avesse mai realizzato.

ricezione critica

I Believe You Are A Star ha ricevuto grandi consensi di critica, tra cui una recensione a 5 stelle del New Zealand Herald che lo ha definito "una meraviglia oscura", "un grande album" e "uno a cui tutti gli altri album neozelandesi del 2001 essere confrontato". E 'stato particolarmente noto per la sua sensazione elettronica, "minimalismo introverso" e il suo contrasto con la musica rock che Carter aveva fatto prima. Come ha scritto il recensore Nick Bollinger in The Listener, "Carter avrebbe potuto cavalcare lo slancio che [Straitjacket Fits] ha creato lanciando prontamente un'altra formazione armata di ascia. Invece ha ripulito i mazzi e ha iniziato un lungo processo di ricerca, e poi raffinamento, tutto un altro concetto. ... Il computer è lo strumento compositivo primario qui. Figure armoniche girano ripetutamente, le linee vocali sono scarne e dislocate in un paesaggio elettronico. Come l'hip-hop, la musica sembra essere guidata dai ritmi. " La recensione di Gary Steel sulla rivista Metro lo definì "forse uno dei pezzi d'arte musicale più originali, audaci e scandalosamente ben definiti emanati da questo paese".

Pubblicato sette anni dopo l'ultimo disco di Straitjacket Fits, I Believe You Are A Star è descritto dallo storico della musica John Dix come "uno dei grandi album di 'ritorno' della Nuova Zelanda", e dal critico musicale Gary Steel (che scrive nel 2016) come il disco di Carter "capolavoro". Ai New Zealand Music Awards del 2002 Dimmer è stato nominato per il miglior video musicale (per "Seed") e per la miglior copertina.

Ai bNet NZ Music Awards del 2001 l'album ha vinto come Best Rock Release e Carter è stato nominato Most Outstanding Musician, anche se quel trofeo è stato perso durante la cerimonia.

2003-06: Devi ascoltare la musica e di notte sembra tutto uguale

Mentre lavorava al prossimo album dei Dimmer, Carter ascoltò "un mucchio di Miles Davis e Thelonious Monk ", che divenne un punto di contesa con la sua etichetta discografica, la Sony. In un'intervista con la rivista Pavement, Carter ha dichiarato: "Un giorno sono andato lassù [alla Sony] e ho fatto irruzione negli armadi [...] Ho preso Thelonious Monk perché avevano molti dischi di Monk. Una delle persone che è piuttosto potente in quella compagnia era piuttosto sconvolto dal fatto che stavo afferrando Thelonious Monk invece dei dischi dei Creed perché è quello a cui dovrei mirare. Per me, questo riassumeva praticamente tutta la mentalità degli opposti.

Sony ha abbandonato Dimmer prima del secondo album, lasciando Carter "come un fallimento". Passò alla Festival Mushroom Records .

Ispirato da musicisti jazz come Monk e Davis, Carter ha deciso che nel suo prossimo album "voleva ascoltare errori e cose stupidamente umane. Volevo che suonasse come un mucchio di brani su cui le persone potessero sedersi e battere le mani". Non volendo che questo album durasse quanto il primo, aveva scritto la maggior parte delle canzoni "in un mese l'anno scorso [2003]". L'uscita è stata ritardata mentre Dimmer ha cambiato casa discografica.

You've Got To Hear The Music è stato rilasciato nel 2004. Le differenze stilistiche con I Believe You Are a Star includevano la strumentazione - Carter si registrava con la chitarra acustica e usava "vera batteria su tutte le tracce" - e il numero (e la gamma) di giocatori inclusi. Questo album includeva 19 musicisti oltre a Carter, inclusi i cori di Anika Moa e un Bic Runga di ritorno, gli archi arrangiati da Graeme Downes e (in "Getting What You Give") lasezione di fiati Drop di Fat Freddy .

Il nome dell'album deriva da una conversazione che Carter e Gary Sullivan hanno avuto su The Third Man .

I video musicali sono stati realizzati per "Getting What You Give", "Come Here" e "Case". NZ On Screen definisce il video di "Case" un "pezzo di intelligenza in stop motion" per il quale "sembra che siano state scattate almeno 3.080 fotografie Polaroid".

A questo punto, Dimmer aveva visto Carter collaborare con più di due dozzine di altri musicisti, ma lo descriveva ancora come "essenzialmente [...] un progetto solista. [...] Non sembra bello se ha solo il tuo nome lì. Sembra più bello avere una sorta di ombrello, qualcosa che lo renda un po' più enigmatico". You've Got To Hear the Music è stato l'ultimo progetto discografico di Dimmer a corrispondere a questa descrizione.

Una performance live di Dimmer trasmessa su Radio New Zealand nel 2004 comprendeva Carter, Anika Moa (chitarra/voce), Willy Scott (batteria), Ned Ngatae (chitarra), Mike Hall (basso), Andy Morton (tastiere) e Heather Mansfield ( glockenspiel). Mansfield è stata l'unica a non aver suonato nell'album, anche se sarebbe apparsa in There My Dear del 2006 . Hanno suonato canzoni di You've Got to Hear the Music e I Believe You Are a Star .

Devi ascoltare la musica : accoglienza critica e premi

I critici musicali hanno incontrato positivamente You've Got To Hear The Music . I temi comuni includevano confronti positivi con I Believe You Are A Star e lodi per Carter che continuava a produrre stili musicali diversi dal suo lavoro precedente.

John Dix descrive You've Got To Hear The Music come "un altro passo evolutivo - tanto diverso dal suo predecessore quanto Dimmer lo è da Straitjacket Fits". In una recensione a quattro stelle del New Zealand Herald, Russell Baillie ha definito l'album "non così avvincente o sperimentale come il suo predecessore", ma ha detto che "con i suoi solchi piegati e i suoi strani cablaggi, You've Got To Hear the Music è un album che rimane intrigante negli ascolti ripetuti." Scrivendo per The Listener, Nick Bollinger ha dichiarato l'album il "capolavoro" di Carter. Rispetto a I Believe You Are A Star , lo ha visto come "più generoso, sia melodicamente che emotivamente". Ha notato l'influenza della musica nera americana, così come la maggiore padronanza di Carter nella produzione di musica elettronica e il ritorno al songwriting "reale". In sintesi, Bollinger ha scritto: "Il secondo album di Dimmer ha una profondità e un'anima che gli altri non si avvicinano".

Audioculture nota le sue "influenze soul e groove pronunciate", mentre sulla rivista MZ Musician, Jacob Connor ha notato che "le riflessioni electro-folk di Dimmer si trasformano in un groove laconico" e ha affermato che "una sobria eleganza rende la musica riproducibile". Ha concluso che l'album è "una registrazione gratificante da un tesoro nazionale".

Ai New Zealand Music Awards di quell'anno vinse il miglior album rock e Dimmer fu nominato miglior gruppo (oltre ad essere nominato per album dell'anno, singolo dell'anno ("Getting What You Give"), miglior copertina e miglior Video musicale). L'album ha trascorso cinque settimane nella top 40 delle classifiche degli album della Nuova Zelanda, raggiungendo la posizione numero 19 e ottenendo la certificazione Gold.

Tutto sembra uguale di notte compilation

Nel 2006 una compilation di brani selezionati dai primi due album di Dimmer è stata pubblicata a livello internazionale dalla Rogue Records . All Looks the Same at Night includeva un disco di 13 canzoni e uno dei sette video musicali.

2006: Là mia cara

Dopo il tour di reunion degli Straitjacket Fits del 2005, Carter è tornato a suonare la chitarra con formazioni rock più tradizionali.

"I miei primi album come Dimmer erano silenziosi e introversi come un contraccolpo contro tutta quella gloria rock. Ma Dimmer va avanti da un po' ormai e quando sono tornato indietro e ho sentito quella gloria rock, mi sono divertito moltissimo".
-Shayne Carter, settembre 2006

Nonostante si sia allontanato dall'approccio alla creazione di musica elettronica dei primi due album dei Dimmer, Carter ha mantenuto il nome per questa nuova fase. A quel tempo l'unica precedente uscita dei Dimmer a provenire da una formazione in stile rock, i singoli Flying Nun, avevano 10 e 11 anni. Carter in seguito disse che "per un po' di tempo ho rifiutato il mio passato. Ho chiuso il cerchio e l'ho abbracciato di nuovo".

Nel 2006 Carter ha messo insieme una formazione Dimmer che ha descritto come "praticamente una pick-up band": il chitarrista James Duncan ( SJD , Punches), il batterista Dino (Constantine) Karlis ( HDU ) e il bassista Justyn Pilbrow ( Elemeno P. ). Aveva canzoni che aveva già scritto alla chitarra, e dopo "due o tre settimane di prove" la band registrò il terzo album dei Dimmer, There My Dear , in un bowling locale.

"Non sono un programmatore di computer. Non potevo essere fottuto facendo schemi di batteria e tutto quel genere di cose. Le canzoni erano piuttosto crude e non volevo esagerare. L'ho solo scritto, messo insieme un band e ha insegnato loro le canzoni e le abbiamo registrate dal vivo."
-Shayne Carter, settembre 2006

Tra gli otto musicisti ospiti, Anika Moa e Bic Runga sono tornati come coristi e Don McGlashan ha suonato l'eufonio su due tracce.

There My Dear è stato pubblicato dalla Warner Music NZ, debuttando al numero 7 delle classifiche degli album della Nuova Zelanda (il primo e unico piazzamento di Dimmer tra i primi dieci e l'inizio di una corsa di sette settimane) e ricevendo due nomination ai New Zealand Music Awards del 2007 , entrambe nelle categorie tecniche. Aspetti del disco, la maggior parte, ovviamente, il suo titolo e le origini tematici in un rapporto break-up, sono stati ispirati da Marvin Gaye 's qui il mio caro . I video sono stati realizzati per i singoli "Don't Even See Me" e "You're Only Leaving Hurt", quest'ultimo diretto da Gary Sullivan (che è apparso in tutti gli album dei Dimmer tranne questo) e ha concesso $ 5.000 da NZ On Air .

In una recensione a quattro stelle per il New Zealand Herald , Scott Kara ha dichiarato: "Questo è un album di rottura che all'inizio può sembrare troppo sdolcinato, sia musicalmente che emotivamente. [...Ma] poi c'è Carter. Non è così rimuginando su There My Dear , la sua chitarra sussulta e respira a pieno effetto... E il suo modo di scrivere è il massimo... Carter è spesso considerato un re del rock neozelandese. In There My Dear si conferma anche un soul man. Sebbene siano canzoni tristi di rottura, Carter sembra piuttosto felice di suonarle. È un album piacevole con un sentimento di tipo soul". Il critico Simon Sweetman lo definì "uno dei grandi album di rottura", e in The Listener Nick Bollinger lo definì "il capolavoro dal cuore spezzato di Dimmer".

Nel 2007, l'etichetta Longtime Listener ha pubblicato una versione di There My Dear in Australia (LSNR82007). Oltre all'album completo, questa pubblicazione includeva anche cinque tracce bonus: la totalità dei singoli "Crystalator" e "Don't Make Me Buy Out Your Silence" degli anni '90. Fino a quel momento nessuno dei singoli era stato disponibile su CD (sebbene "Crystalator" e "Dawn's Coming In" fossero state in diverse compilation dei Flying Nun).

2007-12 Gradi di esistenza , l'ultimo treno per Brockville e la fine di Dimmer

Dopo l' uscita di There My Dear , il bassista Justyn Pilbrow è stato sostituito da Kelly Steven (in seguito noto come Kelly Sherrod). Era stata un membro dei Voom ed era già compagna di band di James Duncan nel duo Punches, i due avevano suonato per la prima volta insieme nei The Pencils. Carter, Duncan, Steven e Karlis sono rimasti insieme fino alla partenza di Karils nel 2009.

Il loro viaggio del 2007 negli Stati Uniti, che includeva spettacoli con i Brian Jonestown Massacre e al South By Southwest , è stato il primo tour dei Dimmer fuori dalla Nuova Zelanda: Carter non suonava in America dai tempi di Straitjacket Fits nel 1993. Gli spettacoli in Australia seguirono nel novembre dello stesso anno. . I Dimmer hanno continuato ad esibirsi dal vivo fino al 2009, esibendosi all'Homegrown Festival di Auckland a marzo. Confrontando Dimmer del 2009 con l'incarnazione che aveva registrato There My Dear , Carter l'ha definita "una band molto più sicura di sé, e una band molto più unita. In realtà siamo piuttosto vicini come persone".

Gli stessi quattro hanno iniziato a registrare il quarto e ultimo album di Dimmer, Degrees of Existence , ad Auckland nel 2008. Le sessioni sono durate fino al 2009. Karlis si è trasferito a Berlino durante la registrazione, quindi Michael (Mikie) Prain ( Die! Die! Die! ) e il batterista originale Gary Sullivan ha suonato su due tracce ciascuno. L'album è stato pubblicato nel luglio 2009 e Sullivan è rimasto con la band per il tour che seguì, comprese le date negli Stati Uniti.

Degrees of Existence ha trascorso quattro settimane nelle classifiche degli album neozelandesi, raggiungendo la posizione numero 18 nell'agosto 2009. È stato selezionato dai revisori musicali del New Zealand Herald come il secondo miglior album dell'anno. Amplifier lo ha definito "forse il miglior album che Mr Carter e co abbiano pubblicato", e lo ha inserito (insieme all'uscita solista del chitarrista James Duncan, Hello-Fi ) nella Top Twenty Albums del 2009. Il critico Graham Reid ha detto che Degrees of Existence era "migliore e più coerente di quel debutto di Dimmer [ I Believe You Are a Star ] e anche della maggior parte del materiale successivo dei Fits ... Un vero custode di profondità e intensità." Il singolo titolare "Degrees of Existence" è stato selezionato per l' APRA Silver Scroll Award 2009 (Dermarnia Lloyd dei Cloudboy lo ha eseguito alla cerimonia) e l'anno successivo Degrees of Existence è stato nominato per il miglior album rock ai New Zealand Music Awards .

Last Train to Brockville (2011) e gli spettacoli "finali" di Dimmer (2012)

Nel 2011, il tour "Last Train to Brockville" di Carter lo ha visto suonare canzoni della sua intera carriera - Bored Games, The DoubleHappys, Straitjacket Fits e Dimmer - con il supporto di Sullivan alla batteria e del bassista Vaughan Williams. All'epoca Carter disse che stava componendo melodie - "circa 50 pezzi di musica" - che si aspettava avrebbero portato a un altro album dei Dimmer.

Prima che questo presunto quinto album fosse mai pubblicato, nel 2012, Carter ha deciso di porre fine a Dimmer e di operare con il proprio nome. Un quartetto composto dal trio "Brockville" e da James Duncan ha suonato i due spettacoli "finali" di Dimmer ad Auckland e Wellington.

Dopo il dimmer

Shayne Carter ha fatto parte degli Adults nel 2011 e nel 2012, anno in cui ha anche annunciato i piani per un "album per pianoforte". Offsider di Shayne P Carter è stato rilasciato nel 2016.

James Duncan ha registrato il suo secondo album da solista, Vanishing , a Berlino e lo ha pubblicato nel 2012. È rimasto anche parte della band di SJD e ha collaborato di nuovo con Carter nel 2016, questa volta suonando il basso per il tour "Offsider" in Nuova Zelanda.

Gary Sullivan rimane un collaboratore chiave con Carter, suonando la batteria nell'album Offsider e nel tour che seguì la sua uscita. Nel 2011-12 la coppia aveva entrambi fatto parte di The Adults , un progetto guidato da Jon Toogood e che includeva anche le ex reclute dei Dimmer Anika Moa e Nick Roughan.

Dino Karlis si è unito a Brian Jonestown Massacre . Suona batteria e percussioni negli album Revelation , che è stato registrato a Berlino 2012-14, e Musique de Film Imaginé . Rimane anche parte dell'HDU, i cui membri si riuniscono occasionalmente.

Kelly Sherrod (nata Steven) si è trasferita a Nashville, e vi risiedeva mentre lei e James Duncan (che era ancora ad Auckland) lavoravano al primo album Punches nel 2011. Si è unita alla band di Ryan Bingham nel 2012.

Justyn Pilbrow ha lasciato Elemeno P nel 2009. Quando si sono riuniti nel 2017 lavorava a Los Angeles come produttore musicale.

Spettacoli di reunion 2018

"Quando ero più giovane, pensavo che i tour di reunion fossero piuttosto poco dignitosi. Ma ora sono più grande e ho deciso che in realtà sono estremamente dignitosi se fatti nel modo giusto".
- Shayne Carter, novembre 2018

"Dimmer e ospiti speciali", King's Arms, febbraio 2018

L'imminente chiusura della sede di Auckland, il King's Arms, nel 2018 ha portato a una performance unica di Dimmer di Carter, Sullivan, Williams e Duncan, gli stessi quattro che hanno suonato negli spettacoli "finali" del 2012. Fu una delle ultime esibizioni dei King's Arms. Nello stesso concerto, il 9 febbraio 2018, Carter si è anche riunito con i compagni di band di Straitjacket Fits John Collie e Mark Petersen per suonare canzoni dal catalogo di quella band. Il basso (originariamente suonato da David Wood) era condiviso da Williams e Duncan. Questo è stato classificato come "ospiti speciali" piuttosto che una performance di Straitjacket Fits.

Vestibilità dimmer e camicia di forza, novembre-dicembre 2018

Le stesse formazioni della band dello spettacolo unico di febbraio hanno suonato altre cinque date ad Auckland, Wellington, Christchurch e Dunedin verso la fine dell'anno. A differenza dello spettacolo di febbraio, questo tour ha visto l'uso del nome Straitjacket Fits.

Membri e musicisti accreditati Dimmer

Oltre a Shayne Carter, almeno 40 musicisti sono stati coinvolti in Dimmer in qualche modo. 38 sono accreditati sulle registrazioni di Dimmer. La scala dei loro contributi va dai membri della band al completo nel 2006-09, a 24 persone che sono apparse solo su una o due canzoni. Il bassista Vaughan Williams non ha mai registrato con la band, ma ha suonato nella formazione finale dal vivo.

Primi anni di Dunedin, inclusi i singoli Flying Nun (1995-1996)

Riconosciuto ma mai registrato

• Matt Middleton, batteria

"Crystalator" b/n "Dawn's Coming In"

• Lou Allison, basso
• Peter Jefferies , batteria

"Non farmi comprare il tuo silenzio"

Questi musicisti non erano accreditati nella versione originale, ma nominati nel CD There My Dear che includeva queste canzoni come bonus track. Hanno anche suonato nelle sessioni di album abbandonate del 1996.

• Cameron Bain, chitarra ("Non farmi comprare il tuo silenzio", "Pacer")
• Chris Heazlewood, basso ("Pacer")
• Robbie Yeats, batteria ("Pacer")

Membri della band (dal 2006)

	Lì mio caro 2006	Gradi di esistenza 2009	Banda itinerante 2009-10	Spettacoli dal vivo 2012 e 2018
Chitarra, voce	Shayne Carter
Chitarra	James Duncan
Basso	Justyn Pilbrow	Kelly Steven		Vaughan Williams
Batteria	Dino Karlis		Gary Sullivan

Membri non appartenenti alla band accreditati sugli album (2001-2009)

• Questa tabella esclude i membri della band sopra elencati per There My Dear e Degrees of Existence .
• Ordinato per numero di uscite separate riprodotte, quindi per totale di brani. I numeri rappresentano le tracce su cui ha suonato ogni musicista.

Nome	Strumento/i principale/i	Credo che tu sia una star	Devi ascoltare la musica	Là mia cara	Gradi di esistenza
Gary Sullivan	Tamburi, frutta	Tutto	4,5,6,8,10,11	—	4,9
Nick Roughan	Chitarra, loop, organo	10	1,8,10,11	4	—
Bic Runga	Cori	2	6,7	8,9	—
Anika Moa	Voci, cori	—	1,2,3,7,11	1,2,3,4,7,8,9	—
Anna Coddington	Cori	—	—	1,2,3,4,9	10
Andy Morton	Tasti, programmazione batteria	2	3,6,7	—	—
Tom Watson	Tromba	9	—	—	7
Mike Hall	Basso, flauto	3,4,5,6,9	—	—	—
Willy Scott	Batteria	—	2,6,9	—	—
Ned Ngatae	Chitarra, basso	—	2,3,7	—	—
Nick Gaffaney	Batteria	—	3,7	—	—
Sean Donnelly	Archi, sintetizzatori, loop	—	5,7	—	—
Don McGlashan	Eufonio	—	—	2,3	—
Michael (Mikie) Prain	Batteria	—	—	—	2,8
Tristan Dingemans	Chitarra	11	—	—	—
Toby Laing Joe Lindsay Warren Maxwell Levani Vosasi	Tromba Trombone Sassofono Percussioni	—	3 ("Ottenere ciò che dai ")	—	—
Jenny Banks Leah Johnston Erica Stitchbury Alex Vaatstra	Violino Violino Violino Viola	—	4 ("Solo quello che conta")	—	—
Jessica MacCormick	Cori	—	7	—	—
Heather Mansfield	Barre del campanello	—	—	6	—
Harry Cundy	Tromba	—	—	7	—
Dean Roberts	Chitarra	—	—	8	—
Rebekah Davies Hannah Curwood	Cori	—	—	—	10 ("Troppo lontano per preoccuparsene")

Discografia

Album

Anno	Titolo	Particolari	Grafico picco posizioni	Certificazioni
			neozelandese
2001	Credo che tu sia una star	Rilasciato: 21 maggio 2001 Etichetta: Sony Music Catalogo: 5024222000	13
2004	Devi ascoltare la musica	Etichetta: Festival Mushroom Records Catalogo: 337892	19	Nuova Zelanda: oro
2006	Là mia cara	Etichetta: Warner Music Catalogo: 5101-14876-2 Uscita australiana del CD (2007): ascoltatore di lunga data LISN82007	7
2009	Gradi di esistenza	Rilasciato: 27 luglio 2009 Etichetta: Warner Music Catalogo: 5186551402	18

Compilazione

Anno	Titolo	Particolari
2007	Sembra tutto uguale di notte	Rilasciato: 6 marzo 2006 Etichetta: Rogue Records Catalogo: R6313CD

single

Anno	Titolo	Posizioni massime in classifica	Album
		neozelandese
1995	"cristallo"	—	Singolo fuori album
1996	"Non farmi comprare il tuo silenzio"	—
1999	"Evoluzione"	—	Credo che tu sia una star
2003	"Ottenere ciò che dai"	—	Devi ascoltare la musica
2008	"Gradi di esistenza"	—	Gradi di esistenza
	"Acqua fredda"	—
"—" indica una registrazione che non è entrata in classifica o non è stata pubblicata in quel territorio.

Riferimenti