Canzone per bambini - Children's song

Per altri usi, vedi Canzoni per bambini .
Twinkle Twinkle Little Star , ninna nanna dal progetto educativo Lullabies of Europe.

Una canzone per bambini può essere una filastrocca messa in musica, una canzone che i bambini inventano e condividono tra loro o una creazione moderna destinata all'intrattenimento, all'uso domestico o all'istruzione. Sebbene le canzoni per bambini siano state registrate e studiate in alcune culture più di altre, sembrano essere universali nella società umana.

Categorie

Iona e Peter Opie , pionieri dello studio accademico della cultura infantile, divisero le canzoni per bambini in due classi: quelle insegnate ai bambini dagli adulti, che quando facevano parte di una cultura tradizionale vedevano come filastrocche, e quelle che i bambini insegnavano tra loro, che faceva parte della cultura indipendente dell'infanzia. Un ulteriore uso del termine canzone per bambini è per le canzoni scritte per l'intrattenimento o l'educazione dei bambini, di solito nell'era moderna. In pratica nessuna di queste categorie è del tutto discreta, poiché, ad esempio, i bambini spesso riutilizzano e adattano le filastrocche, e molte canzoni ora considerate tradizionali sono state scritte deliberatamente dagli adulti per fini commerciali.

Gli Opies divisero ulteriormente le filastrocche in un certo numero di gruppi, tra cui

Le filastrocche o le filastrocche per bambini erano suddivise in due grandi gruppi: quelle legate ai giochi e quelle che erano divertimenti, con la seconda categoria che comprendeva

Inoltre, dall'avvento della pubblicazione di musica popolare nel diciannovesimo secolo, un gran numero di canzoni sono state prodotte e spesso adottate dai bambini. Molti di questi imitano la forma delle filastrocche e alcuni sono stati accettati come tali. Si può vedere che sono sorti da una serie di fonti, tra cui:

Filastrocche o mamma oca

Articolo principale: Filastrocca

Il termine filastrocca è usato per canzoni "tradizionali" per bambini piccoli in Gran Bretagna e in molti paesi di lingua inglese ; ma questo uso risale solo al diciannovesimo secolo, e in Nord America è ancora spesso usata la più antica filastrocca Mother Goose . Le canzoni per bambini più antiche di cui abbiamo registrazioni sono le ninne nanne , che si possono trovare in ogni cultura umana. La ninna nanna delle infermiere romane, "Lalla, Lalla, Lalla, aut dormi, aut lacte", potrebbe essere la più antica sopravvissuta. Molti versi inglesi medievali associati alla nascita di Gesù (incluso " Lullay, my likes, my dere son, my sweting ") assumono la forma di ninne nanne e possono essere adattamenti di ninne nanne contemporanee.

Tuttavia, la maggior parte di quelli utilizzati oggi risalgono al XVII secolo in poi. Alcune filastrocche sono di origine medievale o cinquecentesca, tra cui " To market, to market " e " Cock a doodle doo ", ma la maggior parte non fu scritta fino al XVIII secolo, quando l'editoria di libri per bambini iniziò a orientarsi verso l'intrattenimento. Le prime raccolte inglesi furono Song Book di Tommy Thumb e un seguito, Pretty Song Book di Tommy Thumb , entrambi pensati per essere stati pubblicati prima del 1744, e a questo punto tali canzoni erano conosciute come "Tommy Thumb's song". La pubblicazione di John Newbery 's Melody della mamma oca; o, Sonetti per la culla ( c . 1785) è il primo record che abbiamo di molte rime classiche ancora in uso oggi. Queste rime sembrano provenire da una varietà di fonti, tra cui indovinelli tradizionali , proverbi , ballate , versi di commedie di mummie , canzoni alcoliche, eventi storici e, è stato suggerito, antichi riti pagani. Circa la metà dell'attuale corpo di rime inglesi "tradizionali" riconosciute era conosciuta dalla metà del XVIII secolo.

Nei primi anni del XIX secolo, raccolte a stampa di rime ha iniziato a diffondersi in altri paesi, tra cui Robert Chambers l' popolare Rhymes of Scotland (1826) e, negli Stati Uniti, le melodie di Mamma Oca (1833). A volte conosciamo le origini e gli autori di filastrocche di questo periodo, come " Twinkle Twinkle Little Star ", che combinava una melodia francese del XVIII secolo con una poesia della scrittrice inglese Jane Taylor , e " Mary Had a Little Lamb ", scritta di Sarah Josepha Hale di Boston nel 1830. Le filastrocche venivano spesso raccolte anche dai primi collezionisti di canti popolari, tra cui, in Scozia, Sir Walter Scott e, in Germania, Clemens Brentano e Achim von Arnim in Des Knaben Wunderhorn (1806-1808) . Il primo, e forse il più importante, le collezioni accademiche per concentrarsi in questa zona erano James Orchard Halliwell 's The Nursery Rhymes of England (1842) e popolare Rhymes e Tales (1849). Con il tempo di Sabine Baring-Gould 's A Book of Nursery Songs (1895), il folklore bambino era diventato uno studio accademico, pieno di commenti e note. I primi anni del ventesimo secolo sono notevoli per l'aggiunta di sofisticate illustrazioni a libri di canzoni per bambini, tra cui Hey Diddle Diddle Picture Book (1909) di Caldecott e Mother Goose di Arthur Rackham (1913). Lo studio definitivo delle rime inglesi rimane il lavoro di Iona e Peter Opie .

Parco giochi per bambini e canti di strada

Da non confondere con Playground (canzone) .

A differenza delle filastrocche, che vengono apprese durante l'infanzia e trasmesse dagli adulti ai bambini solo dopo un intervallo di 20-40 anni, il parco giochi per bambini e le canzoni di strada, come molte tradizioni per bambini, vengono apprese e trasmesse quasi immediatamente. Gli Opies notarono che ciò ebbe due importanti effetti: la trasmissione rapida di versioni nuove e modificate delle canzoni, che potevano coprire un paese come la Gran Bretagna in forse un mese tramite trasmissione esclusivamente orale, e il processo di "usura e riparazione", in cui le canzoni venivano cambiate, modificate e aggiustate mentre parole e frasi venivano dimenticate, fraintese o aggiornate.

Origini delle canzoni

Alcune filastrocche raccolte a metà del XX secolo possono avere origini già nel XVIII secolo. Laddove le fonti potrebbero essere identificate, potrebbero spesso essere ricondotte a canzoni popolari per adulti, comprese le ballate e quelle nei music hall e negli spettacoli di menestrelli . Sono stati studiati anche nella New York del XIX secolo. I bambini hanno anche la tendenza a riciclare filastrocche, canzoni commerciali per bambini e musica per adulti in versioni satiriche. Un buon esempio è il tema del film Disney della metà degli anni '50 Davy Crockett, King of the Wild Frontier , " The Ballad of Davy Crockett ", con una melodia di George Bruns ; i suoi versi di apertura, "Nato sulla cima di una montagna in Tennessee / Lo stato più verde nella terra dei liberi", sono stati infinitamente satira per rendere Crockett un astronauta, un parricida e persino un Teddy Boy .

Canzoni d'azione

Alcune delle canzoni da gioco più popolari includono azioni da fare con le parole. Tra i più famosi c'è "I'm a Little Teapot". Un termine della canzone è ora comunemente usato nel cricket per descrivere la posizione di un giocatore di bocce scontento quando una presa è stata abbandonata. Una "teiera" implica stare in piedi con una mano sul fianco in segno di delusione, una "teiera doppia" implica entrambe le mani sui fianchi e uno sguardo di disapprovazione.

Canzoni di gioco

Molti parchi giochi per bambini e canti di strada sono collegati a giochi particolari. Questi includono giochi di applausi , come " Miss Susie ", giocato in America; "Un marinaio è andato per mare" dalla Gran Bretagna; e "Mpeewa", giocato in alcune parti dell'Africa. Molti giochi tradizionali per bambini Māori , alcuni dei quali con applicazioni educative, come come il movimento delle mani, i giochi con il bastone e con le corde erano accompagnati da particolari canti. In Congo, il gioco tradizionale "A Wa Nsabwee" è giocato da due bambini che sincronizzano la mano e altri movimenti mentre cantano. Saltare giochi come Double Dutch sono stati considerati importanti nella formazione della musica hip hop e rap .

Se un brano parco giochi ha un carattere, di solito è un bambino presente al momento della performance del brano o il bambino a cantare la canzone. L'estrema goffaggine dei rapporti tra ragazzi e ragazze è un motivo comune come nella canzone americana "KISSING". "KISSING" o "Kay Eye Ess Ess Eye En Gee" è il nome di una canzone del parco giochi, una filastrocca per saltare o una provocazione. Raggiunge davvero l'effetto desiderato - imbarazzo - quando viene cantato tra i bambini a una coppia innamorata di un cucciolo , o quando due persone che non vogliono essere associate l'una all'altra vengono etichettate insieme. L'imbarazzo deriva dalla prospettiva di un contatto romantico tra un ragazzo e una ragazza, di solito un argomento scomodo per i bambini.

Il canto è appreso per tradizione orale :

[ Nome ] e [ Nome ] seduti su un albero,
SI BACIANO.
Prima viene l'amore, poi arriva il matrimonio,
poi arriva il bambino in una carrozzina!

Canzoni passatempi

Altre canzoni hanno una varietà di modelli e contesti. Molti dei versi usati dai bambini hanno un elemento di trasgressione e alcuni hanno scopi satirici. La parodia di canzoni per adulti con versi alternativi, come la riscrittura di " Mentre i pastori guardavano i loro greggi di notte " a "Mentre i pastori lavavano i loro calzini di notte" e numerose altre versioni, era un'attività di spicco nei parchi giochi britannici indagati dagli Opies nel XX secolo. Con la crescita dei media e della pubblicità in alcuni paesi, i jingle pubblicitari e le parodie di quei jingle sono diventati una caratteristica regolare delle canzoni per bambini, inclusa la " canzone di McDonald's " negli Stati Uniti, che ha giocato contro il desiderio degli adulti per un'alimentazione ordinata e sana. L'umorismo è un fattore importante nelle canzoni per bambini. (La natura della lingua inglese, con i suoi molti doppi significati per le parole, può significare che possiede più canzoni di giochi di parole rispetto ad altre culture, sebbene si trovino in altre culture, ad esempio la Cina). I versi e le canzoni senza senso, come quelli di Edward Lear e Lewis Carroll , sono stati una caratteristica importante delle pubblicazioni per bambini, e alcuni di questi sono stati assorbiti dai bambini, anche se molti di questi versi sembrano essere stati inventati dai bambini stessi.

Parodie e satira

Le canzoni di Playground possono essere parodie di canzoni popolari come " On Top of Old Smoky " o " The Battle Hymn of the Republic " negli Stati Uniti con testi opportunamente modificati. I nuovi testi sono spesso molto derisi nei confronti di figure autorevoli come gli insegnanti o comportano variazioni liriche ribalde. Le regole di tolleranza zero in alcune scuole ora lo impediscono, anche se a volte vengono ignorate dagli insegnanti che considerano le canzoni innocue e intelligenti.

Le canzoni di Playground possono anche includere personaggi di bambini contemporanei o attori bambini come Popeye , Shirley Temple , Batman o Barney the Dinosaur . Tali canzoni sono solitamente impostate su melodie comuni (una popolare canzone a tema Batman usa gran parte del ritornello di " Jingle Bells ") e spesso includono umorismo sovversivo e crudo; nel caso di Barney, le parodie scolastiche della sua sigla sono state una forza trainante dietro un enorme contraccolpo contro Barney negli anni '90.

Influenza

Occasionalmente le canzoni sono usate come base per canzoni pop moderne, " Circle Circle Dot Dot ", comunemente cantata nei playground americani, è stata registrata come canzone rap .

Musica commerciale per bambini

Articolo principale: musica per bambini
Un antico fazzoletto dell'Ordine dei Soffiatori di Schiuma , una divertente organizzazione di beneficenza britannica, con il testo " The More We Are Together ", una popolare canzone per bambini britannica degli anni '20

La musica commerciale per bambini è nata dalla popolare industria dell'editoria musicale associata al Tin Pan Alley di New York tra la fine del XIX e l'inizio del XX secolo. Le prime canzoni includevano "Ten little finger and ten little toes" di Ira Shuster e Edward G. Nelson e " School Days " (1907) di Gus Edwards e Will Cobb. Forse il più ricordato ora è " Teddy Bears' Picnic ", con testi scritti da Jimmy Kennedy nel 1932, anche se la melodia, del compositore britannico John Walter Bratton , fu composta nel 1907. Con lo sviluppo della tecnologia di registrazione, le canzoni per bambini furono presto vendute in registrazione; nel 1888, i primi dischi registrati (chiamati "piatti") offerti in vendita includevano le filastrocche di Mother Goose . I primi cataloghi di dischi di diverse aziende seminali nell'industria discografica, come Edison , Berliner e Victor, contenevano sezioni separate per bambini. Fino agli anni Cinquanta, tutte le maggiori case discografiche producevano album per bambini, per lo più basati su cartoni animati o filastrocche popolari e letti da grandi star del teatro o del cinema. Il ruolo di Disney nel cinema per bambini degli anni '30 ha significato che ha guadagnato un posto unico nella produzione di musica per bambini, a cominciare da "Minnies Yoo Hoo" (1930). Dopo la produzione del suo primo lungometraggio d'animazione, Biancaneve e i sette nani (1937), con la colonna sonora di grande successo di Frank Churchill e Larry Morey, è stato stabilito lo stampo per una combinazione di animazione, fiaba e canzoni distintive che avrebbero portare fino agli anni '70 con canzoni di film come Pinocchio (1940) e Canzone del sud (1946).

I baby boomer della metà del ventesimo secolo fornirono un mercato in crescita per la musica per bambini. Woody Guthrie , Pete Seeger ed Ella Jenkins sono stati tra gli artisti politicamente progressisti e socialmente consapevoli che hanno rivolto gli album ai bambini. Registrazioni di novità come " Rudolph the Red-Nosed Reindeer " (un jingle di Montgomery Ward che divenne un libro e in seguito un classico film per bambini) e il gruppo musicale immaginario Alvin and the Chipmunks furono tra le iniziative musicali di maggior successo commerciale dell'epoca. Negli anni '60, quando i baby boomer maturarono e divennero più consapevoli politicamente, abbracciarono sia la sostanza che la politica della musica folk ("la gente"). Peter, Paul e Mary , The Limeliters e Tom Paxton erano acclamati artisti folk del periodo che scrivevano album per bambini. Negli anni '70, programmi televisivi come Sesame Street divennero la forza dominante nella musica per bambini. All'inizio degli anni '90, il cantautore, produttore discografico e interprete Bobby Susser è emerso con le sue premiate canzoni e serie per bambini , Bobby Susser Songs for Children , che esemplificavano l'uso delle canzoni per educare i bambini nelle scuole e a casa. La Disney è rientrata anche nel mercato dei lungometraggi musicali animati con La sirenetta (1989), da cui la canzone " Under the Sea " ha vinto un Oscar , diventando la prima di una serie di canzoni Disney premiate con l' Oscar .

Il ventunesimo secolo ha visto un aumento del numero di artisti di musica per bambini indipendenti, con artisti come Dan Zanes , Cathy Bollinger e Laurie Berkner che hanno ottenuto ampia visibilità sui canali TV via cavo rivolti ai bambini. La band Trout Fishing in America ha ottenuto grandi consensi continuando la tradizione di fondere musica folk sofisticata con testi per famiglie, e atti orientati al rock come They Might Be Giants hanno pubblicato album commercializzati direttamente ai bambini, come No! , Ecco che arriva l' ABC , ecco che arriva il 123 ed ecco che arriva la scienza .

Discografia selezionata

  • Simon Mayor e Hilary James, Ninne nanne con mandolini (2004) e I preferiti dei bambini da Acustica (2005)
  • Mike e Peggy Seeger, canzoni popolari americane per bambini (1955)
  • Isla St Clair, La mia generazione (2003)
  • Banda bordata, filastrocche in inglese antico
  • Tim Hart and Friends, il mio disco preferito di filastrocche (1981)
  • Bobby Susser , Wiggle Wiggle e altri esercizi (1996)
  • Artisti vari, Hello Children Everywhere , Vols. 1–4 (registrazioni EMI, 1988–1991)

Guarda anche

Appunti

Ulteriori letture

  • Iona e Peter Opie, La tradizione e il linguaggio degli scolari (Oxford: Oxford University Press, 1959)
  • Bronner, Folklore per bambini americani di Simon J. (August House, 1988)
  • Brian Sutton-Smith, Jay Mechling, Thomas W. Johnson, Felicia McMahon (ed.) Folklore per bambini: A SourceBook (Routledge, 2012)

link esterno