Arthur Doyle - Arthur Doyle

Arthur Doyle
Doyle nel 2011
Informazioni di base
Nato	( 1944/06/26 ) 26 giugno 1944
Origine	Birmingham, Alabama , Stati Uniti
Morto	25 gennaio 2014 (25/01/2014) (di età compresa tra 69)
Generi	Free jazz , jazz d'avanguardia
Occupazione (i)	Musicista, compositore
Strumenti	Sassofono tenore, flauto, flauto dolce, clarinetto basso, pianoforte, voce
Atti associati	Noah Howard , Milford Graves , Rudolph Grey , The Blue Humans

Arthur Doyle (26 giugno 1944 - 25 gennaio 2014) era un sassofonista jazz americano , clarinettista basso, flautista e cantante che era meglio conosciuto per aver suonato quella che chiamava "musica soul free jazz". Lo scrittore Phil Freeman lo ha descritto come "uno degli stili di sassofono più feroci e liberi di tutto il jazz", "un musicista così esplosivo che sembra che i microfoni e le apparecchiature di registrazione riescano a malapena a contenerlo".

Biografia

Arthur Doyle è nato a Birmingham, Alabama nel 1944, ed è stato ispirato a suonare musica da bambino dopo aver visto Louis Armstrong e Duke Ellington in televisione. Durante gli anni del liceo, iniziò ad ascoltare Miles Davis , John Coltrane e Sonny Rollins , e iniziò a suonare come sassofonista. Quando era ancora un adolescente, suonava con il sassofonista Otto Ford e il trombettista Walter Miller (un socio di Sun Ra ), e suonava anche in gruppi R&B e blues.

Dopo il diploma di scuola superiore, Doyle ha frequentato la Tennessee State University di Nashville, ottenendo una laurea in Educazione musicale. Mentre era a Nashville, ha suonato con il trombettista e socio Horace Silver Louis Smith e con i cantanti Gladys Knight e Donny Hathaway . Andò anche brevemente a Detroit per suonare con il trombettista hard bop Charles Moore. Durante questo periodo, è stato coinvolto nelle proteste per i diritti civili. Sebbene all'inizio fosse disinteressato al free jazz, gradualmente gravitò verso di esso dopo aver suonato a un festival delle Pantere Nere , avendo sviluppato un suono che era "grezzo e non lucidato, carico di glossolalia vocale ottenuta usando un'ancia morbida e cantando attraverso il corno. ".

Nel 1968, Doyle si trasferì a New York City , dove lavorò con Sun Ra e Bill Dixon , e incontrò e fece amicizia con il sassofonista Pharoah Sanders e il chitarrista Sonny Sharrock . L'anno successivo è apparso nell'album di Noah Howard The Black Ark . Mentre era a New York, Doyle ha incontrato il batterista Milford Graves , che lo ha incoraggiato a perseguire la sua naturale affinità per il suono puro. Nel 1976, lui e il sassofonista Hugh Glover suonarono nell'album di Graves Bäbi , pubblicato l'anno successivo. Nel 1977, ha registrato Alabama Feeling , il suo primo album da leader. Alla fine degli anni '70, Doyle iniziò anche a suonare con il chitarrista Rudolph Grey , spesso in rumorosi duo, e ad esibirsi in club come Max's Kansas City . Nel 1980, Doyle, Gray e il batterista Beaver Harris , conosciuti insieme come The Blue Humans , registrarono Live NY 1980 .

In questo periodo, Doyle iniziò ad avere problemi di ansia e si trasferì a Endicott, New York , dove lavorò come consulente. Nel 1981 si trasferì a Parigi, dove iniziò un'associazione con il polistrumentista Alan Silva e la sua Celestrial Communication Orchestra, e partecipò alla registrazione dell'album Desert Mirage nel 1982. L'anno successivo, mentre era in Francia, fu accusato di stupro e imprigionato. Ha mantenuto la sua innocenza, ed è stato graziato e rilasciato nel 1988. Durante il suo periodo in prigione, ha scritto oltre 150 canzoni e assemblato quello che ha chiamato Arthur Doyle Songbook.

All'inizio degli anni '90, Doyle è tornato negli Stati Uniti, tornando a Endicott, e ha ripreso il suo coinvolgimento nella musica. Ha ripreso la sua associazione con Gray, suonando al CBGB e rilasciando Arthur Doyle Plays and Sings from the Songbook, Volume 1 su Grey's Audible Hiss label. Doyle venne anche all'attenzione di Thurston Moore , che lo descrisse come "sputando incredibili post-Aylerismi ... Musica mistica che assumeva l'aria di inseguire fantasmi e spiriti attraverso le sale degli specchi", e che avrebbe pubblicato due degli album di Doyle ( More Alabama Feeling (1993) e The Songwriter (1997)) sul suo Ecstatic Peace! etichetta. (La band di Moore Sonic Youth avrebbe poi reso omaggio a Doyle nella loro canzone "Kim Gordon and the Arthur Doyle Hand Cream", che apparve nel loro album del 2004 Sonic Nurse .)

Nel decennio successivo, Doyle fece tour e registrò ampiamente, pubblicando oltre una dozzina di album per piccole etichette. Durante questo periodo, ha suonato e registrato con i batteristi Hamid Drake , Sabu Toyozumi e Sunny Murray , tra gli altri, e ha formato l'Arthur Doyle Electro-Acoustic Ensemble. Doyle ha trascorso i suoi ultimi anni nella sua città natale di Birmingham. È stato oggetto di un documentario del 2012 intitolato The Life, Love and Hate of a Free Jazz Man and His Woman , scritto e diretto da Jorge Torres-Torres. Morì il 25 gennaio 2014 in Alabama.

Stile musicale

Doyle era noto per il suo "modo di suonare selvaggio, a tutto volume" e per il suo suono unico, che derivava da quello che uno scrittore chiamava il suo "approccio (ed) ai suoi strumenti in un modo che fa sembrare dolorosamente inetto il termine" idiosincratico ". Dave Cross ha scritto: "Il suo suono è un misto di delicatezza di canzoni folk africane e puro sovraccarico di Albert Ayler. Il suo stile vocale (sia come elemento puro che incorporato nello stile di sax e flauto) è non identificabile e apparentemente da un mondo alternativo (jazz). " Doyle rifletté: "Avevo questa canna troppo morbida e la mia voce arrivava dal sassofono. Mi piaceva il suono così ho iniziato a cantare e suonare allo stesso tempo." Iniziò anche ad alternare il suonare con il canto, le urla, lo scat e il canto, riferendosi al suo stile come "musica soul free jazz". Ha spiegato: "Non puoi separare il canto dal sassofono, non puoi separare il flauto dal sassofono, non puoi separarne nessuno dal sassofono. Tutto ruota attorno a uno strumento e questo è Me, Myself . "

Doyle era anche noto per la scarsa qualità di alcune delle sue registrazioni, alcune delle quali furono create su un registratore a cassette portatile. Alabama Feeling è stato descritto come "registrato con una fedeltà tale da far trasalire gli appassionati di garage punk", mentre More Alabama Feeling era "crudo, con pulsanti di pausa sbattuti, Doyle borbottando in modo incomprensibile, più riprese di sax urlante power lift ..."

In un tributo dopo la morte di Doyle, Jon Dale ha scritto: "semmai, la crudezza, la maleducazione delle registrazioni pone questi album come documenti esaltati ed esultanti di espressione profondamente personale ... Al suo massimo, Doyle era una fonte di energia pura - un migliaia di raggi di luce che saltavano fuori dal nexus respiro-sax, e una voce grande, pura e piena di sentimento, che grida profondamente dalle fauci, la sua ingannevole semplicità che paradossalmente canta la complessità della vita su questa vecchia terra. E ora se n'è andato, e io non credo che ne rivedremo molti come lui ".

Discografia

Riferimenti